El jazz es un género musical que evoca imágenes de saxofones y trompetas para la mayoría de las personas, pero en realidad casi todos los instrumentos bajo el sol han contribuido al arte en algún momento u otro. En este artículo nos sumergiremos en uno de estos grupos menos conocidos: los violinistas de jazz. Exploraremos algunos de los mejores músicos que tocan este estilo, tanto antiguos como contemporáneos. Estos violinistas abarcan siete décadas de jazz juntos y demuestran que el violín no está reservado únicamente para la música clásica.
Stephane Grappelli (1908)
Conocido como el abuelo de los violinistas de jazz, el músico francés Stephane Grappelli asistió al prestigioso Conservatoire de Paris, a pesar de la pobreza de su familia, lo que le brindó una educación musical más formal que la de muchos de sus contemporáneos. Se destacó junto al guitarrista de Gypsy Jazz Django Reinhardt con su Quintette du Hot Club. Después de la guerra y en medio del surgimiento del bebop, el éxito del grupo disminuyó y el violinista cayó en relativa oscuridad. En 1971, después de muchos años de tocar en segundo plano, el presentador de televisión inglés Michael Parkinson (y serio fanático del jazz) invitó al músico a su programa, emparejándolo con el famoso violinista clásico Yehudi Menuhin, con quien grabó tres álbumes aclamados por la crítica. Dos años después, el regreso a su sonido del Hot Club fue recibido con gran entusiasmo y Grappelli volvió al centro de atención y a una agenda de giras ocupada durante el resto de su carrera. Murió en 1997, a los 89 años, después de haber grabado con artistas como Duke Ellington, Oscar Peterson e incluso Pink Floyd, además de influir en toda una generación de violinistas de jazz emergentes.
Ornette Coleman (1930)
Los puristas del jazz violin pueden no estar de acuerdo con esto, ya que Ornette Coleman era principalmente un saxofonista alto y pionero del movimiento de jazz libre. Sin embargo, a pesar de eso, se le conoce por explorar el violín y la trompeta en sus actuaciones y grabaciones también. Influido por su amigo y compañero músico de jazz vanguardista Albert Ayler, su trabajo a finales de la década de 1960 (después de que su famoso cuarteto se separara) puso de relieve su habilidad con el violín. Su álbum at the golden circle in stockholm (1965) es un gran ejemplo de esto.
Jean Luc Ponty (1942)
El violinista de jazz francés Jean Luc Ponty es conocido como un músico visionario cuyo comienzo de carrera se dividió entre su posición en una orquesta sinfónica y sus actuaciones nocturnas en clubes de jazz parisinos. Su pasión por la música de Miles Davis y John Coltrane ganó, y pasó a tocar con muchos de los mejores músicos de jazz europeos en la escena. Tuvo una oportunidad en Estados Unidos a finales de la década de 1960, firmando con el sello World Pacific y convirtiéndose en un músico muy solicitado para artistas estadounidenses. Su prominencia en el campo del jazz-rock quedó confirmada con grabaciones para John McLaughlin y la Mahavishnu Orchestra.
Didier Lockwood (1956)
Otro violinista francés, Didier Lockwood, fue muy influenciado por su compatriota Jean Luc Ponty y forjó su propia carrera en el jazz fusionado con rock y experimentación electrónica. Su álbum debut se lanzó en 1972 y lanzaría más de 20 más en una carrera que terminó con su muerte en 201A pesar de su estilo contemporáneo, citó a Stephane Grappelli como una influencia importante y su álbum de 2000 en homenaje al legendario violinista es muy recomendable.
Regina Carter (1966)
Regina Carter es una pionera en varios sentidos como violinista de jazz afroamericana. Ha forjado un sonido único que incorpora jazz, R&B, música latina, country, clásica y blues. Ha recibido el Premio Doris Duke Artist y la beca MacArthur genius. Se dio a conocer a finales de la década de 1980 como parte del quinteto de jazz pop exclusivamente femenino Straight Ahead. Además de su carrera en los principales festivales de jazz internacionales, también ha actuado con artistas populares como Lauryn Hill, Mary J. Blige, Billy Joel y Dolly Parton.
Zach Brock (1974)
Zach Brock, violinista nacido en Kentucky, ganó reconocimiento como parte de las primeras iteraciones de Snarky Puppy. Se encontró con la banda mientras estudiaba violín clásico en la Universidad Northwestern y perfeccionaba su técnica en la vibrante escena de jazz de Chicago. Votado como el Violinista Revelación del Año en la encuesta de críticos de la revista Downbeat en 2013, trabajó con grandes del jazz moderno como Stanley Clarke y Phil Markowitz, además de trabajar en sus propios proyectos que han sido lanzados por el icónico sello independiente Criss Cross Jazz.
Scott Tixier (1986)
Por si necesitabas más persuasión de que la historia del violín en el jazz tiene una larga historia de amor con Francia, nuestra última y más joven elección para esta lista es Scott Tixier, violinista nacido en París. Ahora radicado en Estados Unidos, donde enseña en la Universidad de North Texas, ha combinado una carrera exitosa como músico de sesión (Stevie Wonder, Elton John, Christina Aguilera) con la de un músico de jazz muy solicitado que ha trabajado con Chris Potter y Anthony Braxton, entre otros, y ha lanzado sus propios álbumes con el renombrado sello Sunnyside.
Por supuesto, incluso con un instrumento tan de nicho como el violín de jazz, hay muchos más músicos brillantes que podríamos haber incluido. No dudes en compartir tu opinión en la sección de comentarios y estaremos de vuelta pronto para actualizar. Mientras tanto, si estás buscando más jazz con instrumentos de cuerda, echa un vistazo a nuestra tutorial de algunos de los álbumes más emblemáticos de grandes conjuntos en la historia, o a una recopilación del estilo Gypsy Jazz que lanzó por primera vez el violín al mainstream.
Consultas habituales sobre los violinistas de jazz
- ¿Qué es el jazz violin?
El jazz violin es un estilo de interpretación del violín que se basa en la improvisación y la influencia del jazz. Aunque el violín no es uno de los instrumentos más comunes en el jazz, ha sido utilizado por muchos músicos talentosos para crear un sonido único y expresivo en el género.
- ¿Cuál es la diferencia entre el violín clásico y el violín de jazz?
La principal diferencia entre el violín clásico y el violín de jazz radica en el enfoque musical. Mientras que el violín clásico se centra en la interpretación precisa de partituras escritas, el violín de jazz se basa en la improvisación y la interpretación libre. Los violinistas de jazz tienen la libertad de explorar diferentes ritmos, escalas y técnicas para crear su propio estilo de jazz.
- ¿Qué violinistas de jazz son famosos?
Algunos de los violinistas de jazz más famosos incluyen a Stephane Grappelli, Jean Luc Ponty, Regina Carter y Zach Brock. Estos músicos han dejado una huella duradera en el entorno del jazz con su innovadora interpretación del violín en el género.
Tabla de violinistas de jazz destacados
| Nombre | Año de Nacimiento |
|---|---|
| Stephane Grappelli | 1908 |
| Ornette Coleman | 1930 |
| Jean Luc Ponty | 1942 |
| Didier Lockwood | 1956 |
| Regina Carter | 1966 |
| Zach Brock | 1974 |
| Scott Tixier | 1986 |
Gracias por leer este artículo sobre violinistas de jazz. Esperamos que hayas disfrutado estos talentosos músicos y su contribución al entorno del jazz. ¡No dudes en explorar su música y agregarla a tu lista de reproducción de jazz!
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