“Otros han visto lo que es y han preguntado por qué. Yo he visto lo que podría ser y he preguntado por qué no.” – Pablo Picasso
Después de cientos de bocetos y varios meses de pintura, Picasso cambió el rostro del entorno del arte occidental al producir les demoiselles d'avignon. les demoiselles d'avignon es una gran pintura al óleo creada en 1907 por el artista español Pablo Picasso. El trabajo retrata a cinco prostitutas desnudas en un burdel en Carrer d'Avinyó, una calle de Barcelona. les demoiselles d'avignon fue revolucionaria y controvertida, provocando una amplia ira y desacuerdo, incluso entre los más cercanos asociados y amigos del pintor. En el momento de su primera exposición en 1916, la pintura fue considerada inmoral.
La Controversia de les demoiselles d'avignon
Con su representación descarnada de la desnudez femenina, les demoiselles d'avignon sorprendió e indignó a los espectadores cuando se exhibió por primera vez en julio de 191Una reseña publicada en Le Cri de Paris lo describió de la siguiente manera: los cubistas no están esperando a que termine la guerra para reiniciar las hostilidades contra el buen sentido. están exhibiendo en la galerie poiret mujeres desnudas cuyas partes dispersas están representadas en los cuatro rincones del lienzo: aquí un ojo, allá una oreja, por allí una mano, un pie encima, una boca abajo. m. picasso, su líder, es posiblemente el menos desaliñado de todos. ha pintado, o más bien embadurnado, a cinco mujeres que, si la verdad se dice, están todas destrozadas, y sin embargo, sus miembros de alguna manera logran mantenerse unidos. además, tienen caras de cerdo con ojos que vagan negligentes sobre sus orejas.
El entorno no estaba preparado para la nueva obra maestra de Picasso. Cuando el artista reveló la pintura en su estudio, permaneció allí durante bastante tiempo y no fue bien recibida. Solo su círculo íntimo de amigos, artistas y marchantes de arte tuvieron permitido verla. Matisse consideraba el trabajo como una mala broma. Creía que les demoiselles d'avignon socavaba y ridiculizaba el arte moderno. A pesar de sus críticas, tomó prestados aspectos de esta pintura para su famosa obra bathers with a turtle. La mayoría de los amigos de Picasso quedaron impactados por la obscenidad de la pintura. Sin dejarse influenciar por la reacción de sus compañeros, exhibió la pintura por primera vez en 1916 en el Salon d'Antin. El público la consideró inmoral y el título de la pintura tuvo que ser cambiado a les demoiselles d'avignon en lugar de the brothel of avignon. Picasso nunca le gustó este título y a menudo se refería a la pintura como my brothel. A pesar de la ira generalizada hacia la pintura, algunos amantes del arte ofrecieron comprarla, pero Picasso se negó. Mantuvo la pintura consigo hasta 1924 cuando sus amigos le urgieron a venderla al diseñador Jacques Doucet por alrededor de 25,000 francos. Sin embargo, Picasso no necesitaba vender nada en ese momento. Después de todo, era uno de los artistas más famosos de la época y podía vender cualquier cosa por un precio mucho más alto. La razón por la que vendió la pintura a un precio más bajo a Doucet fue porque Doucet prometió colgar la pintura en el Museo del Louvre en París. Sin embargo, antes de morir, Doucet nunca mencionó esto en su testamento y optó por vender la pintura a coleccionistas privados. En 1937, el Museo de Arte Moderno de la Ciudad de Nueva York la adquirió por $24,000.” Esto es lo que Indian Express tiene que decir sobre la controversia de les demoiselles d'avignon.
La Importancia de les demoiselles d'avignon
Como podemos ver en el desarrollo del arte, puede llevar tiempo para que la comunidad artística reconozca y valore las obras innovadoras. Esto sin duda se aplicó a les demoiselles d'avignon. Hoy en día, les demoiselles d'avignon se considera una obra de arte significativa. Aunque sigue generando discusiones controvertidas, también muestra cómo el arte se desarrolla a lo largo del tiempo y pone a prueba los límites de lo que se considera aceptable en el entorno del arte. Picasso, al igual que los impresionistas antes que él, abrió el camino para que otros artistas se expresaran a través del uso de estilos y técnicas completamente nuevos. Esta obra maestra estableció el arte contemporáneo y sirvió como modelo para el movimiento cubista. Actualmente, la pintura cuelga en el Museo de Arte Moderno de la Ciudad de Nueva York y tiene un valor estimado de alrededor de $2 mil millones.
El violin de Picasso es una obra maestra revolucionaria que cambió la forma en que se percibe el arte occidental. A pesar de la controversia inicial y la falta de aceptación, les demoiselles d'avignon se ha convertido en una de las pinturas más influyentes y valiosas de todos los tiempos. La forma en que Picasso desafió las convenciones artísticas y se atrevió a explorar nuevas formas de representación ha dejado un legado duradero en la historia del arte. Su enfoque innovador y su valentía para desafiar las normas establecidas continúan inspirando a los artistas de hoy en día. El violin de Picasso es un recordatorio de que el arte tiene el poder de cuestionar, provocar y desafiar las expectativas, y que su valor no siempre se puede medir en términos monetarios.
Si quieres conocer otros artículos parecidos a El violín de picasso: obra maestra revolucionaria puedes visitar la categoría Violín.
