El Concierto para Violín de Alban Berg fue escrito en 1935 y es una de las obras más conocidas y frecuentemente interpretadas del compositor. En ella, Berg buscó reconciliar el diatonicismo y la dodecafonía. La obra fue encargada por el violinista Louis Krasner y dedicada por Berg a la memoria de un ángel, Manon Gropius. Fue la última obra que completó antes de su muerte. Krasner interpretó la parte solista en el estreno en el Palau de la Música Catalana, Barcelona, el 19 de abril de 193
Concepción y composición
El Concierto para Violín de Berg surgió a partir de un encargo del violinista Louis Krasner. Cuando recibió el encargo, Berg estaba trabajando en su ópera Lulu y no comenzó a trabajar en el concierto hasta algunos meses después. El evento que lo impulsó a escribir fue la muerte por polio de Manon Gropius, de 18 años, hija de Alma Mahler (antigua esposa de Gustav Mahler) y Walter Gropius. Berg dejó de lado Lulu para escribir el concierto, al que dedicó a la memoria de un ángel.
Berg trabajó en la pieza muy rápidamente, completándola en pocos meses. Se cree que su trabajo en el concierto fue en gran parte responsable de que no pudiera completar Lulu antes de su muerte el 24 de diciembre de 193El concierto fue la última obra que completó. En una carta a Krasner fechada el 16 de julio de 1935, Berg confesó:
Ayer terminé la composición [sin la instrumentación] de nuestro concierto para violín. probablemente me sorprendió más a mí que a ti... la obra me dio cada vez más alegría. espero, no, tengo la creencia confiada, de que he tenido éxito.
Instrumentación
El concierto está escrito para 2 flautas (ambas también como flautín), 2 oboes (uno también como corno inglés), saxofón alto (también como 3er clarinete), 2 clarinetes, clarinete bajo, 2 fagotes, contrafagot, 4 trompas, 2 trompetas, 2 trombones, tuba, timbales, percusión, arpa y cuerdas.
Música
Berg describió la estructura del concierto en una carta a Arnold Schoenberg. Tiene dos movimientos, cada uno dividido en dos secciones:
- Andante (Preludio)
- Allegretto (Scherzo)
- Allegro (Cadenza)
- Adagio (Variaciones del coral)
La obra comienza con un Andante en forma clásica de sonata, seguido del Allegretto, una sección de estilo danza. El segundo movimiento comienza con un Allegro basado en una célula rítmica recurrente; esta sección ha sido descrita como una cadenza, con pasajes muy difíciles en la parte solista. La instrumentación se vuelve bastante violenta en su clímax (marcado en la partitura como punto culminante del allegro ); la cuarta y última sección, marcada como Adagio, es mucho más tranquila. Las primeras dos secciones representan la vida, mientras que las últimas dos representan la muerte y la transfiguración.
Al igual que muchas de las obras de Berg, esta pieza combina la técnica de los doce tonos, típica de la música serialista aprendida de su maestro Arnold Schoenberg, con pasajes escritos en un estilo más tonal y libre. La partitura integra el serialismo y la tonalidad de una manera notable. Aquí está la serie de tonos de Berg:
Falta agregar la serie de tonos
Aunque esto contiene todas las doce notas de la escala cromática, hay una fuerte corriente tonal: las primeras tres notas de la serie forman un acorde de sol menor; las notas tres a cinco forman un acorde de re mayor; las notas cinco a siete forman un acorde de la menor; las notas siete a nueve forman un acorde de mi mayor; y las últimas cuatro notas (si bemol, do sostenido, mi bemol, fa) y la primera (sol) forman parte de una escala de tonos enteros. Las raíces de los cuatro acordes corresponden a las cuerdas al aire del violín, lo cual se destaca en el pasaje de apertura de la pieza.
El resultado son acordes relacionados por quintas y forman una cadencia, que escuchamos justo antes de que el violín toque por primera vez la serie. Además, los cuatro acordes anteriores contienen la secuencia de notas si (si bemol) - la - do - si (si natural), el motivo BACH, conectando así la pieza con Johann Sebastian Bach, cuya música desempeña un papel crucial en la obra.
Las últimas cuatro notas de la serie, ascendiendo tonos enteros, también son las primeras cuatro notas de la melodía del coral es ist genug ( es suficiente ). Bach compuso una configuración a cuatro voces del himno de Franz Joachim Burmeister con una melodía de Johann Rudolph Ahle para concluir su cantata O Ewigkeit, du Donnerwort, BWV 60 (Oh eternidad, palabra atronadora). Berg cita este coral en el último movimiento de la pieza, donde la armonización de Bach se escucha en los clarinetes.
Otro pasaje tonal citado en la obra es una canción popular de Carintia, en la segunda sección del primer movimiento, que regresa brevemente antes de la coda en el segundo movimiento. Esta es quizás la única sección que no deriva sus materiales de la serie.
Estrenos
Versión revisada
Berg no tuvo tiempo de revisar la partitura ni corregir errores. Eso finalmente se hizo en la década de 1990 por el profesor Douglas Jarman, Principal Lecturer in Academic Studies en el Royal Northern College of Music, Manchester. El estreno de la versión revisada se realizó en Viena en 1996, con Daniel Hope como solista. Hope también realizó la primera grabación de esta versión en 2004 con la BBC Symphony Orchestra bajo la dirección de Paul Watkins.
El Concierto para Violín de Alban Berg es una obra maestra que combina el diatonicismo y la dodecafonía de una manera notable. Su estructura y su integración de la técnica de los doce tonos y la tonalidad la convierten en una pieza única y emocionante. Su estreno en 1936 y su popularidad continua demuestran su importancia en el repertorio del violín y su relevancia en la música clásica del siglo XX.
¿Cuándo fue escrito el Concierto para Violín de Alban Berg?
El Concierto para Violín de Alban Berg fue escrito en 193La partitura está fechada el 11 de agosto de 193
¿A quién está dedicado el Concierto para Violín de Alban Berg?
El Concierto para Violín de Alban Berg está dedicado a la memoria de un ángel, Manon Gropius. Manon Gropius era la hija de Alma Mahler y Walter Gropius y murió de polio a los 18 años.
¿Quién estrenó el Concierto para Violín de Alban Berg?
El violinista Louis Krasner interpretó la parte solista en el estreno del Concierto para Violín de Alban Berg en el Palau de la Música Catalana, Barcelona, el 19 de abril de 1936, después de la muerte del compositor.
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