Si algún miembro supuestamente igualitario de un cuarteto de cuerdas va a ser pasado por alto, seguramente será el segundo violín. La viola y el violonchelo pueden tener sus problemas, pero al menos esas dificultades no conciernen a su identidad misma. De hecho, el término to play second fiddle (tocar el segundo violín) tiene un tono peyorativo que difícilmente perderá. Sin embargo, el papel del segundo violín es increíblemente importante y requiere de un intérprete altamente capacitado, como lo demuestran las citas de reconocidos segundos violinistas a continuación:
La Importancia del Segundo Violín
Creo que el segundo violín es el pegamento más importante en el cuarteto de cuerdas. es un trabajo más difícil que ser líder. tienes que ser un virtuoso o te pierdes en el olvido. debes mezclarte con el líder y debes tocar junto con los instrumentos más bajos. debido a la naturaleza de la escritura, siempre eres o una entidad sin importancia o terriblemente importante, no hay punto intermedio.
- Paul Shure, Hollywood Quartet
Como segundo, debes proyectar un registro que a menudo es problemático en el violín. no es bueno para un violín, el registro bajo, te encuentras cayendo en la inaudibilidad. lo desafiante de estar en medio de la textura es el asunto de moverse de nivel en nivel. el segundo violín debe cambiar, dependiendo de si está tocando un solo, mezclándose o acompañando.
- Peter Sheppard, Kreutzer Quartet
Debes ser capaz de igualar el nivel del primer violín y a veces debes tocar por debajo de los demás, más que la viola y el violonchelo, porque hay otro violín en el grupo. el segundo violín puede ser desastroso para la afinación, porque muchas de las armonías son determinadas por su voz en el cuarteto. tocar el segundo violín es más difícil desde el punto de vista musical, porque necesita tanto la capacidad de simpatizar con ese registro más bajo y asumir ese color ligeramente más oscuro de la viola, como la capacidad de asumir el papel de solista.
- Isidore Cohen, Schneider Quartet, Juilliard Quartet y Beaux Arts Trio
Puede ser difícil tener una sonoridad muy buena en la parte inferior del rango y luego tener un sonido igualmente bueno en la parte superior, y descubrir que no lo tienes porque el enfoque está en el líder, tu violín no está acostumbrado a resonar en ese nivel y tú tampoco estás acostumbrado, por lo que terminas sonando delgado. estoy luchando por encontrar un violín que sea rico en la parte inferior y bueno en la parte superior.
- Micaela Comberti, Salomon Quartet
Es un papel muy de apoyo, un papel de mejora en ayudar a aquellos que tienen los solos a brillar. tú estableces la iluminación para la obra, junto con la viola. eres una parte orgánica del cuerpo, el latido del corazón, la parte más profunda del trabajo; estás estableciendo un pulso, junto con la viola, creando un río en el que una melodía puede deslizarse. las voces internas son muy importantes para crear una sensación de emoción en el cuarteto.
- Peter Salaff, Cleveland Quartet
La Dificultad de Tocar el Segundo Violín
Realmente no puedes esconderte si estás en un cuarteto, pero el segundo violín de los cuatro tiene que ser ligeramente más subordinado; la flexibilidad es más importante. no es bueno para un cuarteto tener un segundo violín que llame la atención sobre sí mismo.
- Ralph de Souza, Endellion Quartet
Es una cierta actitud mental, ver el funcionamiento interno de la orquesta: el papel tiene que ser mucho más variado. debes aplicarte a hacer diferentes tipos de sonidos y sublimar tu ego. en una orquesta sinfónica, aunque la viola y el violonchelo puedan estar en una situación de acompañamiento, aún tienen sus propias voces, mientras que el segundo violín solo está duplicando al primero; por lo tanto, si tiene que resaltar su línea, debe trabajar más duro para proyectar, trabajando en un registro que es menos favorable y no tan brillante y afilado como el primer violín. me encanta tener que reaccionar a las cosas. debes adaptarte y el primer violín no tiene que hacer eso; él puede decir 'mírenme, amigos' y tener completa libertad. debes mantener tus reacciones finamente afinadas, para que estés al servicio de quien necesite la libertad.
- Neil Watson, London Symphony Orchestra
Lo que se debe tener como segundo violín es confiabilidad. la mayoría de las veces, el primer violín abre un movimiento con un tema que consiste en notas más largas, como mínimas, mientras que las partes intermedias tocan los valores más cortos, como corcheas. no hay director para ponernos en el camino correcto; solo a través de la iniciativa individual podemos producir unánimemente el estado de ánimo y el tempo correctos. esta responsabilidad se convierte en la tarea exclusiva del segundo violín cuando abre un movimiento fugado, y por razones compositivas, en la mayoría de los casos es el segundo violín quien lo hace.
- Siegmund Nissel, Amadeus Quartet
El papel del segundo violín puede ser subestimado y pasar desapercibido, pero su importancia en un cuarteto de cuerdas es innegable. El segundo violín debe ser un virtuoso capaz de mezclarse con el líder y tocar junto con los instrumentos más bajos. Además, debe ser capaz de adaptarse a diferentes niveles y cambiar su interpretación dependiendo de si está tocando un solo, mezclándose o acompañando. El segundo violín también tiene la responsabilidad de mantener la afinación y establecer el pulso y la iluminación de la obra junto con la viola. A pesar de los desafíos técnicos y musicales que enfrenta, el segundo violín desempeña un papel vital en la creación de emoción y equilibrio en un cuarteto de cuerdas.
Si quieres conocer otros artículos parecidos a La importancia del segundo violín en un cuarteto de cuerdas puedes visitar la categoría Interpretación.
